GIAN LUCA BECCARI
Nasce nel 1969 a Codigoro (FE), dopo l’iniziazione alla pittura in giovane età frequenta è un assiduo frequentatore dei musei delle capitali europee. Consegue la laurea in scultura presso l’Accademia Cle-mentina di Bologna con una tesi sul rapporto fra corpo e comunicazione di massa; perfezionerà in se-guito la formazione scolastica alla Faculty of Art Media and Design di Bristol studiando video e comuni-cazione multimediale.
Dal 1996 realizza performance e videoinstallazioni, nel 1998 prende vita il Progetto Argilla con un flash mob alla Biennale di Venezia. Ogni suo lavoro è meta-mediale, può quindi assumere forme diverse in relazione al contesto: actions, fotografia, video, musica, performance teatrale, videoinstallazione.
Nei primi anni del 2000 è prima in tourné in India come videoscenografo poi al Ravenna Festival come autore e regista dello spettacolo “Cohors”. Realizza le prime videoinstallazioni interattive come “Link 02” (un ideale punto di congiunzione fra due punti spazio-temporali) e la performace teatrale “Res”, una ri-flessione sulle tecniche di reificazione del corpo nella società della comunicazione di massa.
Fra il 2003 ed il 2006 si trasferisce a Milano, dove lavora come consulente per Studio Azzurro ed ha una breve ma significativa esperienza in campo teatrale con Jurgen Muller della Fura dels Baus. Successi-vamente torna a Bologna dove scrive e dirige nuovi cortometraggi sperimentali, video clip, performance teatrali e videoinstallazioni interattive.
Fra il 2006 ed il 2009 collabora con importanti strutture quali: Sky Cinema, Carat Italia, l’ufficio comuni-cazione dell’INFN di Roma ed il CNR di Genova realizzando videoinstallazioni interattive destinate ad importanti mostre istituzionali presso prestigiosi spazi museali come il “Palazzo delle Esposizioni” ed il “Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo” di Roma, “Palazzo Ducale” di Genova, il “Museo Regionale di Scienze Naturali” di Torino,
Collabora con Luisa Cottifogli ad un progetto di musica e video presentato al Teatro Ponchielli di Cre-mona, al Festival della Letteratura di Mantova ed al PAC (Padiglione di Arte Contemporanea) di Milano. Sono di quel periodo lavori teatrali come “Sanguenero” prodotto dal Teatro Stabile di Innovazione Flo-rian di Pescara, “Grid” una videoinstallazione interattiva presentata al Palazzo delle Esposizioni di Ro-ma ed il videoclip “Redemption Song” per i Quintorigo.
Il 2009 è l’anno di “Mutazioni”, un film-evento ispirato alle Metamorfosi di Ovidio concepito per tre schermi sincronizzati, la cui messa in onda avviene attraverso un software dove si scelgono le clips da sincronizzare con la musica in tempo reale. L’opera è stata presentata in anteprima ad Artefiera-off di Bologna presso il Teatro Manzoni a fianco dei lavori di Studio Azzurro e Robert Gligorov, a Berlino all'Al-te AEG Fabrik ed a Milano presso la Fabbrica Borroni come opera finalista del Celeste Prize, nel 2010 Mutazioni viene proiettato al Palazzo Platamone di Catania (Palazzo della Cultura ex Convento San Placido) con una presentazione tenuta da Renato Bianchini, insieme ai film d'artista di Bill Viola e Peter Fishli & David Weiss.
Partecipa all’edizione 2011 della Biennale di Fotografia di Alessandria con una suggestiva videoinstalla-zione dal titolo “Anima” tratta dal “Fedone” platonico, sullo stesso tema aveva già realizzato una per-formance a Londra nel 2005 ed una rappresentazione teatrale all’Amagià di Ravenna nel 2007.
L’ultimo lavoro è “Re Mida”, un eccentrico cortometraggio tratto da una antica leggenda greca citata nel-la nascita della tragedia di F. Netzsche.
Il suo lavoro è presente nel libro “Visual Vortex” di C. Fagone, in riviste d’arte e quotidiani nazionali co-me: Art Key, Inside, Exibart, Kult, Artribune, La Repubblica, TGCom24.
Ha tenuto conferenze alla facoltà di Filosofia dell’Università Statale di Milano oltre a lezioni sul linguag-gio audiovisivo e multimediale all’Accademia di Belle Arte di Bologna e all’Università di Hypermedia di Faenza.

GIAN LUCA BECCARI
Born in 1969 in Codigoro (FE), after initiation to painting at an early age he attended at the museums of European capitals. Graduated in sculpture at the Bologna Fine Art Academy with a thesis on the relationship between body and mass communication, he completed his school education at the Faculty of Art, Media and Design in Bristol studying video and multimedia communication .
Since 1996 creates performances and video installations, in 1998 he started the project "Argilla" with flash mob at the Venice Biennale. After that, each of his works is meta-medial, so it can take different forms depending on the context: actions, photography, video, music, theatrical performance, video installation. He also works as graphic designer and art director for web company and software houses.
In the early 2000, he is on tour in India as video scenographer then to Ravenna Festival as an author and director of the show "Cohors." In 2005 he designed his first interactive video installations "Link 02" and the theatrical performace "Res" about the reification of the body in the society of mass communication.
Between 2003 and 2006 he moved to Milan, where he works as a consultant for Studio Azzurro and has a short but significant experience in the theater with Jurgen Muller of La Fura dels Baus. Then back to Bologna where he writes and directs new experimental short films, video clips, theatrical performances and interactive video installations.
Between 2006 and 2009, he collaborates with important companies such as: Sky Cinema, Carat Italy, INFN Rome and CNR of Genoa to creating communication projects and interactive video installations intended for major institutional exhibitions in prestigious museum spaces as the Palace Exhibition and the National Museum of Castel Sant'Angelo Rome, Palazzo Ducale in Genoa, the Museum of Natural Science in Turin,
He works with Luisa Cottifogli to a music and video project presented at the Teatro Ponchielli in Cremona, Mantova Festival of Literature and the PAC (Pavilion of Contemporary Art) in Milan. In this period he wrote and direct dramas like "Sanguenero" produced by Teatro Stabile of Innovation Florian of Pescara, the interactive video installation “Grid” presented at the Exhibition Palace of Roma and the videoclip "Redemption Song" for Quintorigo.
2009 is the year of "Mutations", an event film inspired by Ovid's Metamorphoses, designed for three synchronized screens, broadcasted through a software where you can choose the clips you want to sync with the music in real time. The work was premiered at Artefiera-off of Bologna at the Teatro Manzoni together the works of Studio Azzurro and Robert Gligorov, in Berlin at Alte AEG Fabrik and in Milan at the Fabbrica Borroni as a finalist for the Celeste Prize in 2010, the film was screened at Palazzo Platamone of Catania (Palace of Culture) with a presentation by Renato Bianchini, along with the films of Bill Viola and Peter Fishli & David Weiss.
His work has been at the Biennale of Photography 2011 of Alexandria with a suggestive videoinstallation entitled "Soul" from the "Phaedo" of Plato, on the same subject he had already made a performance in London in 2005 and a mise en scene at Amagià of Ravenna in 2007.
The latest work is "King Midas", a quirky short film based on an ancient Greek legend mentioned in-the birth of the tragedy of F. Netzsche.
His work is in the book "Visual Vortex" by C. Fagone in art magazines and national newspapers like: Key Art, Inside, Exibart, Kult, Artribune, La Repubblica, Tgcom24.
He has done lectured at the Faculty of Philosophy at the University of Milan as well as lessons on the audiovisual language at the Fine Arts Academy of Bologna and at the University of Hypermedia in Faenza.