Colectivo PLUG

Composed by/Compuesto por: el Colectivo PLUG: Enrique Franco Lizarazo, Joaquín Llorca, Andrea Said y Eliana Corredor

Year/Año: 2010-2011, Cali, Colombia

Hemogramas: Tropical Gothic is a work inspired by the films of a few Colombian filmmakers who appropriated the gothic literary genre in order to reenact myths and stories from the tropical world. The term “gótico tropical” first came up in a discussion between Luis Buñuel and Álvaro Mutis on the possibility of transposing the English gothic sensibility to the tropical exuberance.

In the seventies and eighties young filmmakers from Cali, Colombia, fans of Roger Corman, Frankenstein and Dracula gave shape to this apparently implausible relationship. The vampire, the diabolic bourgeois par excellence, becomes the leitmotif of their horror films recreated in the midst of exotic fruit trees, iguanas, sugarcane plantations, dance and salsa.

Vampirism served as a metaphor to an aristocratic and decadent society depicted with irony in films such as Agarrando Pueblo, Pura Sangre, Carne de tu carne, La mansion de Araucaima and Alguien mató algo. This cinema is not only the depiction of the Colombian situation, in a broad sense is also the representation of certain Latin-American realities as the Brazilian economies developed around the sugarcane plantations.

By means of an audiovisual performance that involves interactive technology Hemogramas: gótico tropical attempts to represent, on a first level, the particular relationship between Cali’s cinematography of that period and the vampire movies, where sound, recycled images and live cameras build a meta-narrative mise en scene thanks to digital media. The broad and suggestive semantic degree of the concept “vampirism” is raised from the appropriation of film pieces, live cameras and sound clichés, mixed in real time, as well as with the audience collaboration by means of controllers in a re-signification exercise. The experience is like that of making cinema out of the cinema, transforming it in a collaborative, unrepeatable and ephemeral object.

Therefore it’s more than video-scratching or deejaying. The piece attempts at transcending the visual game using a cinematography that was deeply embedded in the national context and that allows to articulate the different discourses suggested. At the same time it brings the cinema back to its performatic origins, which, thanks to the use of technology, invites the audience to participate.
Technically the piece is developed with audio and video software programed to process data in real time (Pure Data, Gem, Live). The diversity of controllers used (computers, cameras, videogames controllers, electronic musical instruments) make possible, not only a new piece each performance, but an active participation of the audience that sometimes defines the results. In this sense, is possible to refer to Hemogramas: gótico tropical as a Live Cinema piece. The excerpts of significant Cali films and classical horror movies are mixed with video created at the moment with a scenography and lighting allusive to vampirism. The objects in the stage allow new atmospheres and textures to be transformed in real time by juxtapositions with camera movements and effects. Hemogramas: gótico tropical is composed by three sections of 30 minutes that attempt to stimulate the audience inviting them to curiosity, surprise, thinking, involvement and control.

Versión en español:

Hemogramas es un trabajo inspirado por las películas de un grupo de cineastas colombianos que se apropiaron del género literario gótico y lo reinventaron con mitos e historias del mundo tropical.

El término “gótico tropical” nace de una discusión entre Luis Buñuel y Álvaro Mutis sobre la posibilidad de trasladar el gótico inglés a la exuberancia del trópico. En la década del 70 en la ciudad de Cali (Colombia) unos jóvenes cineastas apasionados por Roger Corman, Frankenstein y Drácula dieron forma a esta relación imposible. El vampiro y burgués diabólico por excelencia se convierte en el leitmotiv de este horror entre frutas, iguanas, caña de azúcar, baile y salsa.

Hemogramas es un proyecto multidisciplinar que toma como punto de partida la frase del director Luis Ospina: "está como en la sangre de los caleños eso del vampirismo", de este modo nos remite a una temática que fascinó a Andrés Caicedo, y que tuvo su desarrollo en el cine caleño. El vampirismo se convirtió en la metáfora de una sociedad aristocrática decadente elaborada con matices en películas como Agarrando Pueblo, Pura Sangre y Carne de tu carne, y retomada en otras posteriores como Alguien mató algo. Este cine es la representación de ciertas realidades latinoamericanas también presentes en lugares como Brasil donde se desarrolló la economía de las haciendas cañeras.

A través de una creación audiovisual que involucra tecnología e interacción, Gótico tropical pretende representar, en un primer nivel, la particular relación de la cinematografía caleña con el cine de vampiros. Esta conjetura es elaborada en una suerte de performance donde sonido, imagen reciclada y cámara en vivo construyen una meta-narrativa ligada en escena gracias a la tecnología. El amplio y sugestivo grado semántico del concepto “vampirismo”, es abordado desde la apropiación de trozos de películas, cámara en vivo y clichés sonoros que se mezclan en tiempo real con la participación del público por medio de controladores en un ejercicio de resignificación. La intervención tanto del público participante como de los objetos en escena genera una obra efímera que nunca se repite igual y que rompe con la linealidad del cine tradicional transformando la narrativa en algo circunstancial. Es hacer cine fuera del cine, es convertirlo en un objeto pasajero, irrepetible y colaborativo.

Sin embargo se trata de algo más que videoscratching o D.J., la pieza busca trascender el mero juego visual partiendo de una cinematografía que tuvo un significado en el contexto nacional y que sirve de hilo conductor para estructurar los diversos “relatos” propuestos. De igual manera traza un camino de regreso a los orígenes performáticos del cinematógrafo que en este caso se extienden al público quien es invitado a participar por obra de la tecnología.

Técnicamente la pieza se desarrolla mediante software programado para el procesamiento de audio y video en tiempo real (Pure Data, GEM, Live). La diversidad de controles usados en vivo (computadores, cámaras, controles de videojuegos inalámbricos, instrumentos musicales electrónicos) permiten, no solo que la pieza se reinvente en cada presentación, sino que el público se vuelva partícipe y determine por momentos el resultado. En ese sentido la obra se podría enmarcar entre lo que algunos llaman Live Cinema o Cine en Vivo. Los diversos fragmentos de películas representativas de la filmografía caleña y del cine de terror clásico, se mezclan con video generado en vivo mediante una escenografía e iluminación que hacen alusión al vampirismo a través de elementos visuales. Los objetos que conforman la escenografía permiten crear texturas y ambientes, transformados en tiempo real por medio de la yuxtaposición con movimientos de cámara y efectos. Gótico tropical se compone de tres secciones que duran unos 40 minutos en total y pretenden estimular el público invitando a la curiosidad, sorpresa, reflexión, inmersión, control.

# vimeo.com/24615933 Uploaded 412 Plays / / 0 Comments Watch in Couch Mode

Colectivo PLUG

Enrique Franco Lizarazo

PLUG is a collective of artists doing audiovisual productions by using new technologies for live generation and processing of image and sound. PLUG has participated in artistic events such as NIME 06 in Paris-France (2006), the International Art Exhibition-ARTBO


+ More

PLUG is a collective of artists doing audiovisual productions by using new technologies for live generation and processing of image and sound. PLUG has participated in artistic events such as NIME 06 in Paris-France (2006), the International Art Exhibition-ARTBO in Bogota (2006), IX Bienal de Arte de Bogotá (2006-2007) Festival Internacional de Cine y TV in Cartagena (2008), Festival Internacional de la Imagen in Manizales (2009-2011). The members are Enrique Franco, Ximena Franco, Joaquín Llorca and Andrea Said with the collaboration of other artists such as Franklin Valencia, Giovanni Valencia, Jaime Cruz, Eliana Corredor, Ana Ortegón and Javier Aguirre.

Browse This Channel

Shout Box

Channels are a simple, beautiful way to showcase and watch videos. Browse more Channels. Channels