1. Лекция Сабины Химмельсбах (Германия)     
      НЕВИДИМОЕ ИЗМЕРЕНИЕ В СОВРЕМЕННОМ ГОРОДСКОМ ПРОСТРАНСТВЕ – НОВЫЕ МЕДИА КАК ПРАКТИКИ ИССЛЕДОВАНИЯ МЕДИАТИЗАЦИИ И АКУСТИЧЕСКОЙ КОМПЛЕКСНОСТИ ГОРОДСКОЙ СРЕДЫ

    В докладe рассматривается пронизанность городской среды различными медиа, а также изменение восприятия города в современном информационном обществе. С начала 20го столетия города очаровывали художников, которые еще тогда пытались уловить реальность улиц на кинопленку и звуковую ленту или, подобно футуристам, прославляли городской шум как символ нового общества. Интерес сегодняшних художников – визуализация или озвучивание невидимого data-пространства и размышление над восприятием городской среды, постепенно трансформирующейся в гибридную информационную. Художники визуализируют сложные системы – описательные, но, в тоже время, заключают в себе критическое осмысление собственного социального потенциала. Используя сенсорные и мониторинговые технологии, наряду со звукозаписывающими стратегиями, художники рассматривают новые аспекты урбанизации: смыслы и память или абстрактные структуры. Многие работы возникает из непосредственного контакта с городом и взаимодействия с живущими в нем людьми. Представленные проекты – это вторжения в городскую среду, стратегии трансляции, звуковой
    журнализм, приложения для смартфонов и сенсорно-звуковые среды. В обществе, находящемся под влиянием медийных и электронных сетей, художники все чаще пытаются заглянуть внутрь научного и технологического устройства мира.

    Guest lecture of Sabine Himmelsbach (Germany)
    THE INVISIBLE DIMENSION IN CONTEMPORARY URBAN SPACE – NEW MEDIA PRACTICES EXPLORING THE MEDIATIZATION AND ACOUSTIC COMPLEXITY OF THE URBAN SPHERE
    This presentation investigates the permeation of the urban space by the media and the modified perception of urban space in our data-driven society. Since the beginning of the 20th century, cities have fascinated artists who initially captured the reality of the city via film or sound recordings, or like the Futurists who celebrated the noise of the industrialized city as the symbol for a new society. Today artists’ interest lies in the visualization or sonification of the invisible space of data and in the reflection upon the perception of urban space when transformed into a hybrid information space. Artists create data visualizations of complex systems that are descriptive but at the same time critically investigate their social potential. Using sensing and monitoring technologies as well as sound recording strategies, the focus is always on new aspects of urbanity: on meanings and memories or abstracted structures, or the work is created from the contact with the city and in interactions of the people living there. Presented projects will range from urban interventions, strategies of transmission, sonic journalism to smart phone apps or sensory sound environments. In a society influenced by medial and electronic networks, artists increasingly provide insights into scientific technological world designs.

    # vimeo.com/81902043 Uploaded 18 Plays 0 Comments
  2. Лекция Оливера Грау (Германия)
    Как известно, в сравнение с традиционным формам искусства – живописью и скульптурой – медиаискусство обладает не менее многогранным потенциалом и в экспрессии, и в визуальности, поэтому, несмотря на его недопредставленность на рынке искусства, оно стало подлинным “искусством нашего времени”. Медиахудожники исследуют сложные комплексные проблемы и вызовы современной жизни обществу. Среди них: генная инженерия и развитие постчеловеческой телесности, глобализация,
    экологический кризис, а также визуальность и медиа, революция человеческого знания, поворот к виртуальной экономике... И это далеко не все. Визуально яркое, интерактивное медиаискусство дает все больше свободы, оно гораздо более приспособлено для работы с многоплановыми проблемами нашего времени. Тем не менее, несмотря на возрастающее количество арт-школ, формы и принципы медиаискусства все еще не проникли в наше общество достаточно глубоко. Даже учитывая стремительные изменения способов хранения медиа, не будет преувеличением сказать, что мы
    сталкиваемся с полной “потерей формы в искусстве”, начиная с раннего периода нашего пост-индустриального-цифрового общества.

    Guest lecture of Oliver Grau (Germany)
    As we know, compared to traditional art forms – painting or sculpture – Media Art, has a multifarious potential of expression and visualization; and therefore, although underrepresented at the art market it became “the art of our time”. Media Artists thematize complex challenges for our life and societies, like genetic engineering and the rise of post human bodies, globalization and ecological crises, like the image and media revolution and with it the explosion of human knowledge, the change towards virtual financial economies... just to name a few. Visually powerful, interactive Media Art is offering more and more degrees of freedom and evidently is much better equipped to deal with the challenges of our complex time. Nevertheless, although even quantitatively dominating many art schools, Media Art forms have not arrived into the core collecting institutions of our societies. Thus, due to the fast changes in storage media it is no exaggeration to state that we face the “total loss of an art form” from the early times of our post-industrialdigital societies.

    # vimeo.com/81902044 Uploaded 46 Plays 0 Comments
  3. Панель 1 Авангард и новые медиа: чего не знал Дзига Вертов?

    Михаил Степанов (Россия) «Следы машины: генеалогия "комплекса аппарат – оператор" Вилема Флюссера»
    Пионер теории медиа Вилем Флюссер обозначил сложные диалогические отношения человека и технического устройства как "комплекс аппарат – оператор". В отношении современной медиальной культуры и практик технологического искусства этот концепт оказывается невероятно точным – художник всегда в диалоге, в борьбе с аппаратом, и ещё неизвестно, за кем победа. Открытие аппаратных возможностей, дающих новое видение, было осуществлено в раннем авангарде, в частности, у Дзиги Вертова. В докладе будет проведена генеалогия концепта и рассмотрено его функционирование в современной визуальной культуре.

    Другие выступления 1 панели:
    Дмитрий Булатов (Россия) "Театр иезуитов и искусство новых медиа" vimeo.com/81902305
    Екатерина Лазарева (Россия) "Футуризм – предчувствие новых медиа" vimeo.com/81902047
    Андрей Щербенок (Россия) "Киновещь и CGI" vimeo.com/82329330
    Любовь Бугаева (Россия) "На пути к искусству будущего: от биодинамики к нейросинематике" vimeo.com/81902306

    Кейсы:
    ТОТАРТ. Наталья Абалакова и Анатолий Жигалов "Подпольная типография"
    Злата Понировская "Комар и меламед"
    Алексей Таруц "Опыт отдаления"

    Panel 1 Avant-Garde and New Media: What Didn't Dziga Vertov Know?

    Mikhail Stepanov (Russia) «The traces of a machine: genealogy of the “complex apparatus – operator” of Vilém Flusser»
    The pioneer in the theory of media Vilém Flusser described difficult dialogic relations between a man and a technical device as the “complex apparatus – operator”. This concept is very precise as concerns the contemporary media culture and the practices of technological art. An artist is always in dialogue, in a fight with an apparatus, and the result of this fight is unknown. The discovery of apparatus’ possibilities, allowing new vision, was made by Russian avant-garde, in particular by Dziga Vertov. The report will trace the genealogy of the concept and describe its functioning in the contemporary visual culture.

    Other speachers at the 1 panel:
    Dmitry Bulatov (Russia) "Jesuit theatre and art of new media” vimeo.com/81902305
    Ekaterina Lazareva (Russia) “Futurism as a forefeeling of new media” vimeo.com/81902047
    Andrey Shcherbenok (Russia) “Film-Thing and CGI” vimeo.com/82329330
    Lubov Bugaeva (Russia) “On the way to the art of the future: from biodynamics to neurocinematics” vimeo.com/81902306

    Cases:
    TOTART: Natalia Abalakova and Anatoly Zhigalov "Clandestine printery"
    Zlata Ponirovskaya "Komar and melamed"
    Aleksei Taruts "Distance experience"

    # vimeo.com/82327209 Uploaded 29 Plays 0 Comments
  4. Панель 1 Авангард и новые медиа: чего не знал Дзига Вертов?

    Кейсы:
    ТОТАРТ. Наталья Абалакова и Анатолий Жигалов "Подпольная типография"
    Злата Понировская "Комар и меламед"
    Алексей Таруц "Опыт отдаления"

    Panel 1 Avant-Garde and New Media: What Didn't Dziga Vertov Know?

    Cases:
    TOTART: Natalia Abalakova and Anatoly Zhigalov "Clandestine printery"
    Zlata Ponirovskaya "Komar and melamed"
    Aleksei Taruts "Distance experience"

    # vimeo.com/82329331 Uploaded 50 Plays 0 Comments
  5. Панель 1 Авангард и новые медиа: чего не знал Дзига Вертов?

    Андрей Щербенок (Россия) «Киновещь и CGI»
    "Киновещь" – фильм, созданный согласно принципам "киноглаза" Дзиги Вертова – полная противоположность CGI, computer-generated imagery, или "изображению, сгенерированному компьютером". Киновещь Вертова – это феномен неигрового кино, стремящегося захватить жизнь "врасплох"; киновещь минимизирует творческий произвол сценариста и режиссера и претендует на непосредственное, индексальное отражение действительности "как она есть". В ней, казалось бы, нет места программируемости образа, лежащей в основе новых медиа в целом и CGI в особенности. Однако, в то же время, киновещь Вертова – это радикальная конструкция, осуществляемая киноглазом как механическим аппаратом (камерой, монтажным столом и проектором), противопоставленным человеческому глазу с его обыденным восприятием. Киновещь – подобно CGI – лишь использует элементы реальности, подвергая ее "коммунистической расшифровке"; это "фабрика фактов", производящая реальность согласно заранее сформированной (партийной) программе. Как возможен концепт, содержащий в себе такое радикальное противоречие? И не стоит ли подобное противоречие за концепцией CGI и новых медиа в целом?

    Другие выступления 1 панели:
    Дмитрий Булатов (Россия) "Театр иезуитов и искусство новых медиа" vimeo.com/81902305
    Екатерина Лазарева (Россия) "Футуризм – предчувствие новых медиа" vimeo.com/81902047
    Михаил Степанов (Россия) "Следы машины: генеалогия "комплекса аппарат - оператор" Вилема Флюссера" vimeo.com/82327209
    Любовь Бугаева (Россия) "На пути к искусству будущего: от биодинамики к нейросинематике" vimeo.com/81902306

    Panel 1 Avant-Garde and New Media: What Didn't Dziga Vertov Know?

    Andrey Shcherbenok (Russia) «Film-Thing and CGI»
    The Film-Thing is a film made according to the principles of Dziga Vertov's Kino-Eye – seems quite incompatible with CGI, computer-generated imagery. Vertov's film-thing is a phenomenon of "non-played", documentary cinema that attempts to catch life "unawares"; it minimizes the creative arbitrariness of a screen writer and a film director and strives for the immediate, indexical representation of reality "as it is". Apparently, this concept has no place for the programmability of the image, which characterizes new media in general and CGI in particular. However, the film-thing is at the same time a radical construction performed by the Kino-Eye as a mechanical apparatus (a movie camera, a montage table, and a projector) and explicitly opposed to human eye with its everyday perception. Like a CGI, the film-thing merely makes use of the elements of the real world which it subjects to the "communist decoding"; it is a "factory of facts" that produces reality according to the pre-determined (party) program. How is the concept with such glaring contradiction at its core at all possible? And isn't there a comparable contradiction behind the notion of CGI and new media in general?

    Other speachers at the 1 panel:
    Dmitry Bulatov (Russia) "Jesuit theatre and art of new media” vimeo.com/81902305
    Ekaterina Lazareva (Russia) “Futurism as a forefeeling of new media” vimeo.com/81902047
    Mikhail Stepanov (Russia) “The traces of a machine: geneology of the “complex apparatus-operator” of Vilém Flusser” vimeo.com/82327209
    Lubov Bugaeva (Russia) “On the way to the art of the future: from biodynamics to neurocinematics” vimeo.com/81902306

    # vimeo.com/82329330 Uploaded 45 Plays 0 Comments

MediaArtLab

MediaArtLab

http://www.mediaartlab.ru/

Browse This Channel

Shout Box

Heads up: the shoutbox will be retiring soon. It’s tired of working, and can’t wait to relax. You can still send a message to the channel owner, though!

Channels are a simple, beautiful way to showcase and watch videos. Browse more Channels.