1. Excerpt 2.25 min.

    Video installation, HDVD, 2 beamers, 2 plasma screens, 3 red lights, sound, loop, 13 min., 1 min. 30 interlude, variables dimensions

    Beyond appearances
    By Jean-Luc Monterosso
    Directeur de la Maison Européenne de la Photographie

    With words, colors, images, Chloé Tallot has gone beyond the “Rimbaud” experience. In the course of a conversation with Jérome Clément, a writer and the founder of Television channel ARTE she provided him with a list of 33 words taken out his books. For each of which he had to choose a matching color. Red came back most often. Red is the color of rebellion, honor, of a wound and when tinted with carmine it becomes laughter.
    Red is the dominating color of the exhibition, while the other two colors, green and blue mix subtly in the surrounding space.
    Through thread and pixels the warm personnality of Jerome Clement is revealed. But his features, his eyes, his gestures, the quality of his voice, come out diffracted by photography, filming, video.
    In this exhibition conceived by Chloé Tallot – with the input of Richard Peduzzi – the art of portrait is renewed. Rather than the synthesis of a personnality condensed in one image it becomes a process of unvarelling, destructuring, a visual poliphony.
    By her technique of creating images through numerous reports and successive analogical or numerical interfaces, Chloé Tallot discourages any attempt at identification.
    Out of those shifting shapes, those successive transfers there emerges, rather than an emblematic figure, the infinite complexity of the « self ».
    Through this fragmentary dramaturgy, which is a metaphor of life, Chloé Tallot immerges the viewer in a sea of images where reality and abstraction mingle endlessly, thus opening up for us a rite of initiation, a poetic meditation of the unfathomable mystery of being.»

    +

    Au-delà du paraître

    Avec des mots, des couleurs, des images, Chloé Tallot a poussé à l'extrême l'expérience rimbaldienne. Elle a proposé à Jérôme Clément, écrivain et père fondateur d'Arte, une série de 33 mots issus de ses livres auxquels, au cours d'une conversation, il devait attribuer une couleur. C'est le rouge qui revint le plus souvent. Le rouge c'est la couleur de la révolte, de l'honneur, de la blessure et quand ce rouge se teinte de carmin, du rire.
    Une partie de l'exposition baigne dans cette couleur dominante, tandis que les deux autres couleurs, le vert et le bleu, se mélangent subtilement dans les espaces avoisinants.
    A travers trames et pixels se révèle peu à peu la personnalité attachante de Jérôme Clément. Mais son visage, son regard, ses gestes, le grain de sa voix, apparaissent diffractés par la photographie, le film, la vidéo.
    A sa manière l'exposition conçue par Chloé Tallot - avec le regard de Richard Peduzzi - renouvelle l'art du portrait. Celui-ci n'est plus la synthèse d'un caractère ramassé en une image mais une décomposition, une déstructuration, une polyphonie visuelle.
    En mettant ainsi le portrait au péril des images par de nombreux reports et successions d'interfaces analogiques ou numériques, Chloé Tallot met en péril toute tentative d'identification. Dans cette fuite en avant des formes, dans ces transferts en cascades, surgit dès lors, non plus une figure emblématique, mais l'infini complexité d'un "Je".
    Par cette dramaturgie fragmentaire, métaphore de la vie, Chloé Tallot invite le spectateur à se perdre dans un flot d'images où le réel et l'abstrait se télescopent sans cesse. Elle nous offre ainsi un voyage initiatique, une méditation poétique sur l'insondable mystère de l'être.

    http://www.chloetallot.com

    # vimeo.com/65804810 Uploaded 646 Plays 0 Comments
  2. by Chloé Tallot
    Video and siver prints
    1,15 min., HDVD 16/9, sound, cycle
    2010

    Sweet dreams dont le titre induit le refrain désenchanté de Eurythmics Sweet Dreams (Are Made of This) est un montage vidéo composé de photographies en pellicule Polapan et de vidéo Iphone couleur.

    # vimeo.com/14479702 Uploaded 1,510 Plays 0 Comments
  3. Video, 4 min., HDVD 16/9, color, sound, loop.

    "On the same bus ride" is about mimetic desire and the true nature of oneself. It also evokes the theme of the intersection of revolutions as developed by feminist leader Angela Davis.

    Chloé Tallot © november 2011

    # vimeo.com/28542322 Uploaded 1,569 Plays 0 Comments
  4. [Teaser 3,10 min.]

    Installation
    video 10 min. loop
    HDVD 16/9, color & color photographs
    Sound
    2004-2011

    +

    fr
    « Ragazze » est une installation composée d'une boucle de vidéo-photographies hybride et sonore.

    Traversé d’échos, des écorchés de Léonard de Vinci, aux anthropométries d’Yves Klein, aux travaux d’Araki, « Ragazze » est aussi un travail poussé sur les nouvelles possibilités des technologies numériques. L’usage du son, de la couleur, du diaporama, de la surexposition ou de la sous exposition, de la définition photographique joue avec les codes d’une œuvre ancienne, un tableau du peintre Modigliani, qui devient un visuel contemporain. La confrontation entre l’image fixe des tirages au mur et celles mouvantes de l’écran témoigne des possibilités offertes à l’artiste, figer, capturer l’instant ou recréer une réalité animée, faire un tableau vivant au sens propre du terme.

    « Le Nu au Coussin Blanc », 1917, de Modigliani, une jeune femme étendue sur un sofa est à l’origine du projet. Au centre de l’installation, le modèle va peu à peu sortir du tableau, cesser d’être l’objet du désir et du rêve de l’artiste pour devenir le sujet libre d’une réalité choisie.

    « Ragazze » est le conte visuel de cette libération. On y trouve les loups, le corps endormi, le passage de l’autre côté du miroir, la libération des liens et des sortilèges et le cœur retrouvé. Le modèle y est successivement attaché, libéré, plongé dans la pénombre, saturé de couleur, corps anatomique et corps charnel. Le corps devient ainsi un écran où se révèlent physiquement les états de conscience les plus impalpables.

    +

    us
    “Ragazze" is an installation or AV performance made of a hybrid sound slide show, and photographs.

    In a tangle of references to the anatomic pieces of Leonardo da Vinci, the anthropometries of Yves Klein or the works of Araki, "Ragazze" is also a sophisticated product about the new possibilities of digital technology. The use of sound, color, slide show and overexposure or underexposure of the photographic definition plays with the codes of a previous work, the painting of Modigliani, which becomes a true living picture. The confrontation of photographs on the wall and real life pictures on the screen reveals the options offered to the artist, either by freezing the instant or by recreating a true living picture.

    "Le Nu au Coussin Blanc”, 1917, by Modigliani, a young lady lying on a sofa, is the source of Chloé Tallot’s project. In the center of the installation, the model is gradually fading out of the picture, no longer being the object of the artist’s desire and dream and becoming the free subject of her own reality.

    "Ragazze" is the visual tale of this liberation. Here we have the wolves, the sleeping body, the crossing of the mirror, canceling all links and magic for a renewed heart. The heroine is successively tied, freed, immersed into chiaroscuro, or saturated by color, a physical and sensual body which becomes a screen revealing the impalpable states of consciousness.

    By Frédérique Perrotin Laquerrière

    +

    Pixel effect by OpenWound Stream v2.1.1 / Arnout Hulskamp

    +

    All right reserved http://www.chloetallot.com
    __________________________________________________________________________

    # vimeo.com/7396311 Uploaded 25.2K Plays 4 Comments
  5. [Online version]
    Organic, Animale, 2004-2007, photoreel, 2 min., 16/9, color, sound, cycle, Ed.7+3

    fr
    "Organic" est un diaporama sonore de 2 min chorégraphiant la série Animale. Il met en scène un nu humain et un corps animal : poisson, mollusque, insecte, oiseau, reptile… Il s’agit d’un jeu dans l’arbre de généalogie des espèces et l’esprit de Darwin. La mise en relation des peaux, peaux fragiles des humains et multiples de l’animal, crée une sensation physique immédiate et renvoie à un imaginaire puissant.
    La série Animale est un travail sur les émotions, les pulsions, les réactions et les contradictions. Ses images parlent des tensions ou dissolutions qui se créent au contact de la vie. Qu’est ce qui est fort ? Faible ? Laid ? Romantique ? Génétique ? Organique ? La série interroge la part animale de l’humain, explore les sensations comme la vie les renvoie.

    +

    en
    "Organic" is a 2 minutes sound photoreel of the “Animale Series” photographs. It shows a naked human body with an animal - fish, shellfish, insect, bird, reptile, etc... This is an imaginative game with the family tree of the animal species and the Darwin’s theories. The combination of skins, fragile human skin and a range of animal skins, triggers an immediate physical sensation and evokes a powerful world.
    Animale series is a work on inner feelings, urges, relationships with others, and the resulting contradictions. These images evoke the tensions and dissipations that life generates. What is strong ? Weak ? Revolting ? Romantic ? Genetic ? What resonates when confronted with this mix ?
    Animale Series is addressed to what is animal in each human being and explores the visceral responses to life. The goal is to express these complexities in one glance, to face them, with their darkness, to understand them and to attempt to free oneself from them.

    +

    Celeste Prize, video & animation prize 2009
    Arte, Artevideonight, Centre Pompidou, 2009
    Showoff 2008, FIAC Off Fair

    +

    http://www.chloetallot.com

    _____

    # vimeo.com/5348548 Uploaded 17.9K Plays 2 Comments

Chloé Tallot

CHLOÉ TALLOT

Chloé Tallot (born 1973, France) is a French contemporary artist whose creation spans from videos and photos, to paintings and collages. The dark and inner sides of life do not scare her, and the wonderful trips she takes are like an anthology of poems…


+ More

Chloé Tallot (born 1973, France) is a French contemporary artist whose creation spans from videos and photos, to paintings and collages. The dark and inner sides of life do not scare her, and the wonderful trips she takes are like an anthology of poems in itself, some are odes to love, others recall the spleen of one night, the purity of a sensation or an intelligible introspection.

Her world is both mystical and charnel. It is built of burning souls and bodies, seeking happiness and truth through their own dreams and contradictions. She fosters art as both an assumed source of pleasure and a psychological expanding experience.

Represented in France and internationally in art galleries and institutions, she also forms a VJ duo with Dutch videast Arnout Hulskamp. Their collaboration started in 2006 at 11/ Stedelijk in Amsterdam. Since then, while frequently joining forces at the Trouw, they have played together in Paris, New York and Geneva with the likes of Laurent Garnier, Trentemoller, James Holden and many more.

Either on stage or in her Parisian studio, Chloe's creation has always been about exploring images, colors, shapes, sounds and words. Her insatiable quest for the intimate strengthens her pictures. She weights with dignity and respect the power of feelings and their evocation.

Browse This Channel

Shout Box

Heads up: the shoutbox will be retiring soon. It’s tired of working, and can’t wait to relax. You can still send a message to the channel owner, though!

Channels are a simple, beautiful way to showcase and watch videos. Browse more Channels.